连续数日的挫败感，让苏晚整个人都笼罩在一层低气压中。
晚餐时，她更是食不知味，机械地拨动着碗里的米饭，眼神放空，显然思绪还被困在那团设计乱麻里。
顾晏舟坐在她对面，将她这副魂不守舍的模样尽收眼底。
他没有像往常一样在餐后直接回书房，而是用餐巾擦了擦嘴角，状似随意地开口，打破了沉默：
“昨天看了一份关于‘létoi1e’的品牌分析报告。”
苏晚茫然地抬起头，有些没反应过来他怎么突然说起这个。
顾晏舟的语气很平淡，像在谈论天气：“有点意思。
这个牌子，最初并不是做高定的。”
苏晚眨了眨眼，注意力被稍稍拉回了一些。
“它的创始人，老马丁内斯先生，”
顾晏舟继续道，目光平静地看着她，“最早是为巴黎歌剧院芭蕾舞团设计演出服起家的。”
芭蕾舞团……演出服……
这两个词像两颗小小的石子，投入苏晚沉寂的心湖。
“报告里提到，他认为时装应该是‘流动的雕塑’，是穿着者气质的延伸，而不仅仅是布料拼接。”
顾晏舟说完这句，便不再多言，起身离开了餐厅，留下苏晚一个人怔在原地。
流动的……雕塑……
苏晚的脑海中，仿佛有一道闪电骤然划破沉重的迷雾！
芭蕾舞服！
轻盈、贴身、极致的优雅，同时又蕴含着舞者巨大的力量感。
它们随着身体的旋转、跳跃而飞扬，不就是最完美的“流动的雕塑”
吗？
而她自己的“城市之心”
理念核心是什么？是“呼吸的韵律”
！
是动态的，是充满生命节奏的！
她之前一直执着于将已有的视觉元素（如星旋）生硬地移植，却忽略了最本质的精神内核——那种贯穿她创作灵魂的、对“动态”
和“韵律”
的表达。
她猛地从餐椅上站起来，因为动作太快，甚至带倒了身后的椅子，出一声闷响。
但她浑然不觉，像一阵风似的冲回了画室。
她一把扯下画架上那些令她沮丧的稿纸，重新铺开一张巨大的、专门用于服装印花设计的长卷纸。
她没有再去想复杂的构图，没有再去纠结具体的星辰或旋涡形态。
她闭上了眼睛，脑海里浮现出芭蕾舞者曼妙而充满力量的身姿，浮现出“城市之心”
中那些流动的光影线条，耳边仿佛响起了悠扬而富有节奏感的乐章。
然后，她拿起了最粗的画笔，蘸满了饱含水分、流动性极强的特定颜料。
手腕悬空，屏住呼吸。
接着，她开始动了。
不是精细的勾勒，而是凭借一种近乎本能的、对“流动”
与“韵律”
的感悟，在纸面上挥洒。
或轻或重，或急或缓，带着一种书写般的节奏感。
一道道极简的、充满动态的流线型笔触在纸上诞生、交错、延伸。
它们不像任何具体的事物，却又仿佛蕴含着水流的痕迹、风的形状、光线的轨迹，甚至是音乐旋律的视觉化呈现。
她运用了独特的晕染技法，让色彩在流淌中自然交融、渗透，形成了一种微妙而高级的渐变，仿佛这些线条本身就在呼吸，拥有生命。
不过短短一个多小时，一系列前所未有、充满先锋艺术感却又极致优雅的印花图案，跃然纸上。
它们看起来如此简单，却又如此耐人寻味。
仿佛能想象出，当这些图案被印制在柔软的丝绸、轻盈的薄纱上，随着模特的步伐摆动时，将会产生怎样一